ANDARES DE ESCRITOR

23.ª  edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla Thierry Frémaux, director del Festival de Cannes y del Instituto Lumière, en el centro de la foto, durante el encuentro con los medios de comunicación celebrado el 7 de noviembre en el Festival de Cine Europeo de Sevilla. Fotografía: Festival de Cine Europeo de Sevilla . Thierry Frémaux: «Para comprender el cine del futuro, tenemos que conocer de dónde viene» El director del Festival de Cannes y del Instituto Lumière reivindica en el Festival de Cine Europeo de Sevilla el cine clásico, la experiencia de las salas y la memoria cinematográfica frente a los desafíos de la inteligencia artificial Sevilla, 7 de noviembre de 2026 . El cine necesita mirar hacia el futuro, pero sin olvidar su pasado. Esa es una de las ideas que ha defendido Thierry Frémaux, director del Festival de Cannes y del Instituto Lumière, durante su encuentro con los medios de comunicación celebrado el sábado 7 de noviembre, en el marco de la 23.ª edición del ...

Eva Marie Saint y Cary Grant en una imagen de Con la muerte en los talones ( North by Northwest ), la película de Alfred Hitchcock que convirtió a Saint en una de las grandes protagonistas del cine clásico. Fotografía de Metro-Goldwyn-Mayer, 1959. Dominio público. Muere Eva Marie Saint a los 102 años, la inolvidable protagonista de "Con la muerte en los talones" La actriz estadounidense, ganadora del Oscar por La ley del silencio , falleció el lunes 6 de octubre en Los Ángeles. Su rostro y su elegancia quedaron para siempre ligados también a Con la muerte en los talones , una de las grandes películas de Alfred Hitchcock Eva Marie Saint ha muerto a los 102 años. La actriz, una de las grandes intérpretes surgidas del Hollywood de los años cincuenta, falleció el pasado 6 de octubre en su domicilio de Los Ángeles por causas naturales, según confirmó su representante, Jeff Sanderson. Nacida en Newark, Nueva Jersey, el 4 de julio de 1924, Saint comenzó su carrera en el teatro y l...

James Dean en una fotografía promocional de Rebel Without a Cause (1955). Wikimedia Commons. Dominio público. Esta mañana de agosto me encontré con James Dean. Me sorprendió verlo en la camiseta de un chico que no pasaría de los 22 años. Creí que nunca volvería a encontrarme al actor en una camiseta y menos que la vistiera alguien tan joven. Hace unos años se podía ver mucho más en la ropa que se vestía, y hasta yo mismo tuve varias camisetas con este icono cultural que solo protagonizó tres películas. Es el símbolo de la rebeldía y la independencia, aunque también de la incomprensión y del sufrimiento. Yo ya creía que los jóvenes no sabían quién era, pero esta mañana he comprobado que, al menos, alguien tiene cierta simpatía por una figura que fue, y es, un referente. De todas maneras, ya no se estilan las camisetas con actores. Me gustaría ver más.

Fritz Lang a su llegada al aeropuerto de Schiphol, en Ámsterdam, el 10 de abril de 1969. El cineasta moriría siete años después, dejando una de las filmografías más influyentes de la historia del cine. Fotografía: Joost Evers / Anefo / Nationaal Archief (CC BY-SA 3.0 NL). Fritz Lang: 50 años sin el maestro de las sombras Medio siglo después de su muerte, sus ciudades futuristas, sus criminales y malvados, sus multitudes y sus personajes perseguidos por un destino que parece inevitable continúan formando parte del imaginario cinematográfico. Este 2 de agosto de 2026 se cumplen 50 años de su muerte y la ocasión permite volver sobre una trayectoria excepcional, dividida entre la Alemania del expresionismo, el Hollywood clásico y el regreso a una Europa transformada por la guerra Se cumplen cincuenta años de la muerte de Fritz Lang, uno de los grandes arquitectos de la historia del cine, uno de los nombres esenciales del séptimo arte. Murió en Beverly Hills, a los 85 años, después de u...

Norman Jewison en un retrato realizado en 2015. Fotografía: Gail Harvey / Canadian Film Centre (Wikimedia Commons, CC BY 2.0). Norman Jewison: cien años del director que convirtió el cine en un espejo de la sociedad El pasado 21 de julio de 2026 se cumplió el centenario del nacimiento de Norman Jewison , uno de los cineastas más versátiles y comprometidos del siglo XX. Director de clásicos como En el calor de la noche , El violinista en el tejado , Rollerball o Hechizo de luna , dejó una filmografía marcada por el talento, la sensibilidad y la defensa de la dignidad humana Norman Jewison fue capaz de moverse con absoluta naturalidad en varios géneros. Entre el drama, la comedia, el musical, el thriller o la ciencia ficción. Quizá por eso nunca fue considerado una gran estrella mediática de Hollywood, aunque sí como uno de los realizadores más sólidos, elegantes y comprometidos de su generación. Este 21 de julio de 2026 se cumplió el centenario de su nacimiento, y es una magnífic...

Mel Brooks, cineasta, actor, guionista y productor estadounidense, ha convertido la irreverencia y la parodia en algunas de las señas de identidad más reconocibles de la comedia cinematográfica. Fotografía: Wikimedia Commons (licencia Creative Commons). Mel Brooks cumple 100 años: el genio irreverente que transformó la comedia y enseñó a Hollywood a reírse de sí mismo Este 28 de junio de 2026, Mel Brooks cumple 100 años. Hablar de él es hablar de una forma de entender la comedia que no existía antes de su llegada: irreverente, libre, paródica, provocadora y profundamente inteligente. Director, guionista, actor y productor, Brooks ha hecho reír a millones de espectadores  y ha dejado una huella imborrable en la historia del cine y de la comedia moderna Mel Brooks nació en 1926 en Brooklyn, en el seno de una familia judía humilde. Su infancia estuvo marcada por la pérdida temprana de su padre y por las dificultades económicas, pero también por una idea que lo acompañaría siempr...

Dorothy Dandridge (1922-1965), primera actriz afroamericana nominada al Óscar como mejor actriz protagonista, abrió un camino histórico en Hollywood pese a enfrentarse al racismo y a numerosos obstáculos durante su carrera. Imagen: Wikimedia Commons (dominio público). Dorothy Dandridge, la primera actriz afroamericana nominada al Óscar que terminó derrotada por el racismo y las adicciones Fue bella, talentosa y poseía un magnetismo que deslumbró a Hollywood, pero el color de su piel le cerró puertas que para otras actrices permanecían abiertas. Dorothy Dandridge hizo historia al convertirse en la primera mujer afroamericana nominada al Óscar a la mejor actriz, aunque el éxito nunca logró protegerla de la discriminación, las humillaciones y las injusticias de una industria que no estaba preparada para aceptar a una estrella negra en igualdad de condiciones. Fue una pionera cuyo legado reivindicó Halle Berry al dedicarle simbólicamente el Oscar que conquistó en 2002 por Monster´s Ball...