Antonio Serrano: Premio Nacional de las Músicas Actuales 2025

Antonio Serrano: Premio Nacional de las Músicas Actuales 2025 

 

El armonicista (armónica cromática) madrileño Antonio Serrano (1974) ha sido galardonado con el Premio Nacional de las Músicas Actuales 2025, uno de los reconocimientos más prestigiosos que concede el Ministerio de Cultura de España a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM). Este galardón, dotado con 30.000 euros, reconoce tanto su virtuosismo como intérprete como su capacidad de innovación dentro de un panorama musical cada vez más plural y en constante transformación. 

El jurado ha querido destacar la trayectoria de un músico que ha sabido trascender fronteras estilísticas y técnicas, llevando la armónica cromática —un instrumento tradicionalmente relegado a un papel secundario— al primer plano de la escena internacional. En palabras del acta, Serrano “ha situado a la armónica cromática en niveles de creatividad y proyección fuera de lo habitual”, y lo ha hecho explorando con naturalidad el flamenco, el jazz, el pop, la música clásica y las músicas del mundo. Su versatilidad y su talento para dialogar con otros géneros han convertido su carrera en un ejemplo de libertad artística y búsqueda constante. 

Colaboraciones con otros artistas 

A lo largo de los años, Antonio Serrano ha colaborado con figuras esenciales de la música española como Paco de Lucía, Tomatito, Clarence Bekker, Chano Domínguez, Vicente Amigo o Jorge Pardo, entre otros. Su participación en la gira internacional de Paco de Lucía marcó un punto de inflexión en la visibilidad de la armónica dentro del flamenco, aportando un color sonoro que se integró con naturalidad en el lenguaje del maestro gaditano. Desde entonces, Serrano ha desarrollado una carrera solista sólida, combinando grabaciones de estudio, giras internacionales y proyectos educativos. 

En los últimos años, ha sorprendido con trabajos de enorme riqueza musical como Flamenco Messengers, donde fusiona el espíritu libre del jazz con las raíces flamencas, o Porter & Gershwin, un homenaje a los grandes compositores del siglo XX en el que reivindica la conexión entre el jazz norteamericano y la tradición europea. Estas obras, junto a su constante labor pedagógica y su defensa de la diversidad musical, han sido fundamentales para que el jurado decidiera otorgarle el Premio Nacional en esta edición. 

La música, territorio sin fronteras

La distinción a Antonio Serrano llega tras una década en la que el galardón ha reconocido a artistas de gran proyección y sensibilidad, como Rozalén, Sílvia Pérez Cruz, Rodrigo Cuevas o Tulsa, todos ellos representantes de una nueva generación de creadores que combinan tradición, experimentación y mirada contemporánea. Serrano se suma así a esta lista de nombres que encarnan la pluralidad sonora y cultural de la España actual. 

Antonio Serrano, con su trayectoria ejemplar, encarna esa mezcla de talento, inquietud y riesgo que define a los grandes artistas. Este galardón no solo reconoce una carrera, sino una manera de entender la música como un territorio sin fronteras, donde tradición y modernidad se funden para seguir construyendo el sonido del presente y del futuro. 

 

El Premio Nacional de las Músicas Actuales, instituido en 2009, nació con el propósito de reconocer el valor artístico, la innovación y la influencia social de las músicas vivas —aquellas que dialogan directamente con su tiempo y con el público contemporáneo—. Frente a los premios más centrados en la música clásica o académica, este galardón busca destacar las aportaciones que, desde el pop, el rock, el jazz, el flamenco, la electrónica o las fusiones híbridas, enriquecen el patrimonio cultural del país. 

La edición de 2025 ha contado con una convocatoria abierta y un jurado compuesto por músicos, críticos, gestores culturales y representantes del sector, quienes valoraron la calidad artística, la originalidad, el impacto y la contribución a la diversidad de las músicas actuales. Según el Ministerio, el premio no solo celebra una trayectoria consolidada, sino también una forma de entender la creación musical como un proceso abierto, de investigación y de diálogo con la sociedad.